"TRAVESÍA TANGUERA" – HERNÁN LUGANOTRÍO
Hernán Lugano junto a "Pope" González y Gabriela Franco, presenta "TRAVESÍA TANGUERA" Concierto, milongas y guardia vieja, en Araucanía, Av. Bustillo km 11,500.
2 Funciones: El Viernes 18 y Sábado 19 de Noviembre a las 22 hs.
Hernán Lugano: piano y teclados - “Pope” González: contrabajo -Gabriela Franco: Flauta traversa
El destacado pianista argentino de jazz regresa a una de sus grandes pasiones musicales: el tango, anticipando así los temas de su próximo disco. Esta vez lo hace acompañado de dos sobresalientes instrumentistas: “Pope” Gonzalez en contrabajo y Gabriela Franco en Flauta traversa. Músico invitado: Eduardo Adano en percusión.
“Travesia tanguera” es una espectáculo donde Hernán Lugano presentará temas de su propia autoría y que llevan la marca de su indiscutible sensibilidad. Recorrerá distintos paisajes, formas y texturas del cuatro por cuatro, entre ellos: tango concierto, milonga y guardia vieja.
“Este es un homenaje y también una mirada, una visión personal acerca del tango. Habrá un recorrido y creo que en la variedad la gente encontrará distintos motivos para volver a sentirse cerca de una música que está tan dentro nuestro”, explica Lugano acerca de su nuevo espectáculo.
“Travesía tanguera” incluye una serie de piezas que el pianista, considerado como uno de los más virtuosos interpretes de su generación, ha ido creando a lo largo del tiempo.
Los músicos:
Pope Gonzalez: es uno de los mejores y más sensibles contrabajistas de la Patagonia. Ha tocado con sobresalientes músicos como Diego Rapoport y el propio Hernán Lugano. Junto a su instrumento ha pasado por los escenarios de los más diversos festivales y conciertos.
Gabriela Franco: es una de las más virtuosas flautistas de la región que se formó en la Escuela Popular de Avellaneda y la Universidad de El Salvador. Ha tocado junto a Luis Cide, Andrés Furh e integró el grupo de tango “El Faso”.
Entradas $ 40.- anticipadas en: Andino Color, Mitre 515
Estación Araucanía, Av. Bustillo km 11,500, Bariloche. Te: 448286 // 15213369
Lo que vendrá…
ANDY IRVINE & RES VAN DER ZALM - Folk Celta desde Irlanda
Dos de los máximos exponentes del Folk Celta a nivel mundial, se presentarán en Araucanía el Viernes 25 y Sábado 26/11 a las 22 hs.
Andy Irvine: Una “leyenda viviente” del Folk Celta de Irlanda, con una carrera artística que se expande desde mediados de los 60’s hasta la actualidad, vuelve al país en Noviembre, ésta vez junto al multi-instrumentista holandés Rens var der Zalm.
Cuando uno ve a Andy Irvine tocar en vivo, lo primero que se le viene a la cabeza es: “este tipo tiene dos cerebros… es imposible tocar lo que él toca y cantar a la vez!” Uno no está viendo a alguien que simplemente se acompaña con su instrumento para cantar sus canciones. Es la forma en que estas canciones están arregladas, lo sencillamente magistral. Melodías en contrapunto se entretejen con la melodía principal, rememorando los diseños celtas medievales que acostumbramos a encontrar en libros como “The Book of Kells”.
En una entrevista, confesaría que su secreto es “no concentrarse demasiado en ninguna de las dos cosas”. Una mentira piadosa para ocultar la fría verdad: el hombre tiene dos cerebros… Los casi cincuenta años que lleva sobre los escenarios fueron moldeando su estilo, y él admite que ya no “es tan complicado como solía serlo de joven”... aunque sigue deslumbrando de la misma forma.
En los años 50’s, como muchos de los jóvenes de su generación en Irlanda e Inglaterra, es atrapado por el “skiffle” (música folk influenciada por el jazz y el blues, con claras raíces norteamericanas) A partir de ese momento deja su precoz carrera de actor y se dedica por completo a la música.
En 1966, forma su primera banda: “Sweeney’s Men”. Ya desde el principio, esta banda es reconocida como un punto de partida muy importante para el “folk revival” que se daría luego (en 2007 ingresa al “Hall de la Fama” de Fiddler’s Green. Co.Down). Es con esta banda que el “bouzouki” entra en escena. Se trata de una especie de laúd de origen griego, al cual, en Irlanda, le adaptan la afinación y la forma para que se ajuste a las necesidades de la música folk. Hoy, es un instrumento tan popular en muchísimos países de Europa, que es difícil de creer que su historia en la música celta es tan reciente.
En 1971, forma “Planxty” junto a Donal Lunny, Christy Moore y Liam O’Flynn. La totalidad de los músicos folk de Irlanda, reconocen en ella a un hito en la historia de la música del país. El impacto que tuvo Planxty en las generaciones jóvenes fue enorme. Algún periodista escribió alguna vez que es comparable a lo que hicieron los Beatles para con la música pop. Comentario para nada exagerado. Grabaron 6 discos de estudio, se separaron y se volvieron a unir tres veces, siendo la última en el 2004, en donde durante varias noches y con la sala repleta, grabaron un DVD y un CD que captura los inolvidables momentos de esa tercera reunión. Ese mismo año se estrenó un documental de TV sobre la banda (“No Disco”) y se editó un libro (“The humors of Planxty”) con su biografía.
En 1976, graba junto a Paul Brady, un disco considerado antológico: “Andy Irvine & Paul Brady”. Tanto es así que un tal Bob Dylan grabó versiones propias de dos temas de esa placa.
En los 90’s forma otra de las bandas fundamentales del folk irlandés: “Patrick Street”. Con esta formación, ya lleva 10 álbumes grabados y aún hoy siguen haciendo giras por todo el mundo.
En el 2004, crea “Mozaik” (“la banda de mis sueños”, dijera Andy en una entrevista). Con esta formación, fusiona los tres tipos de música que lo han marcado a lo largo de su vida: el folk de EEUU, la música de Europa del Este, y por supuesto, el folk de Irlanda.
También en el 2004, es convocado para participar de un disco a beneficio: “The Wildlife Charity Album”. Para ese proyecto, entre otras figuras sobresalientes de la música, también fue invitado Ian Anderson (cantante y flautista de la reconocida banda inglesa “Jethro Tull”) quien pidió expresamente participar en “cualquier tema que haga Andy” La canción en cuestión fue “Moreton Bay”.
En el 2010, edita su último trabajo solista “Abocurragh”, producido por su inseparable compañero de ruta Donal Lunny, quien toca en todos los temas del disco. Este trabajo, recibió acalorados elogios por parte de la crítica especializada y la canción “The deamon lover” fue elegida como la mejor canción folk del 2010 por la BBC de Londres.
Rens van der Zalm (violín, guitarra y mandolín), quien lo acompaña en esta gira por Argentina, es uno de los miembros de Mozaik, aparte de ser uno de los músicos de sesión mas requeridos de Holanda, y con una historia musical que comienza en los años 70’s.
2 Funciones: Viernes 25 y Sábado 26/11 a las 22 hs. Entradas anticipadas en Andino Color.
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