5.07.2015

Allen

Agapornis y Las Voces de Gerardo López cierran el 105º Aniversario de Allen



Como todos los años el cierre de la jornada de festejos estará centrado en el Anfiteatro con artistas regionales y nacionales de dilatada trayectoria 
Dentro del marco de la conferencia de prensa donde se presentó un apretado resumen de las actividades organizadas para el 105º Aniversario de Allen, la Intendente Municipal, Dra. Sabina Costa, junto al Director General de Cultura y Deportes de la Municipalidad de Allen, Prof. Javier Cergneux, dieron a conocer los espectáculos artísticos que se presentarán en el Anfiteatro Municipal en la tarde-noche del lunes 25 de mayo.-
Luego de una nutrida y variada actividad, ese día al cierre de los festejos subirán al escenario mayor de los 105 años de Allen
- Terranova, Folklore de Allen.-
- Amauta, Música Andina de General Roca.-
- Las Voces de Gerardo López, grupo folklórico de dilatada trayectoria en nuestro país y el extranjero.-
- Agapornis, banda de cumbia cover argentina, surgida en la ciudad de La Plata.-
Las presentaciones darán comienzo unos minutos después que finalice el Desfile Cívico Militar, dentro de ese marco se elegirá a la Reina de Allen, para el reinado 2015/2016.-

Villa Regina

TEATRO CÍRCULO ITALIANO  
Presenta:
 
"CASI DIVA"
(Florencia Peña) 
 
Jueves 14 de Mayo- 21:30 hs.
 
Entradas: $220/ $250/ $280
 
Anticipadas en Saturno Hogar de Villa Regina
 
 
 
Durante todo el show, la actriz es autorreferencial, explicándole al público por qué jamás llega a ser una verdadera diva. Además de bailar y cantar, realiza un monólogo que provoca la ovación del público y se da el gusto de hacer tap acompañada por Sebastián Almada en el piano.

Más allá del talento indiscutido de Florencia y Sebastián, el resto del elenco se luce sobre las tablas teniendo cada uno luz propia a la hora de buscar la aceptación de un público exigente. Todo lo demuestra el saludo final con cientos de personas aplaudiendo de pie.

Humor puro y apto para todo público con una Florencia que deja bien firme su rol de capocómica y que se encuentra muy bien respaldada por Sebastián y el resto de sus compañeros que provocan carcajadas en todo momento.

Entradas Anticipadas en Saturno Hogar de Villa Regina - Tel: 4462592 o el mismo día de la función a partir de las 19:30 hs en la Boletería del Teatro.
 
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Los esperamos.
Teatro Círculo Italiano - Villa Regina (R.N)
Tel: 0298 - 4463456

S. C. de Bariloche

Durante todos los fines de semana de mayo a partir del sábado 9 habrá función en Club de Arte "El Biombo", Rodhe 1464, de la obra teatral,  estrenada en noviembre del año pasado por la Compañía de Teatro y Títeres "El Biombo", "Israfel" (Drama en dos actos y dos tabernas, sobre la vida de Edgar Poe) del prestigioso escritor argentino Abelardo Castillo.


Los actores de "Israfel" son: Emiliano Sánchez, Daniel Corrales, Luciano Batalla, Matías Valenzuela, Matías Tondato, Ricardo Di Giovanni, Antonio Allías, Marina Di Giovanni, Lina Destéfanis, Carlos Delgado, Julio Hajos, Esteban Beretta, Ilenia Zaccaria y Celeste Flores; quienes interpretan los veintidos personajes de la obra.
El equipo técnico está integrado por: Guillermo Aranzábal (técnico de sonido) Pablo Beato (asesoramiento técnico de luces) Belén Gregorio (técnica en luces) Micaela Giai (diseño y realización de maquillaje) Marta Beatriz Lisi (diseño y confección de vestuario) Monica Carrasco (confección de vestuario) Alejandro Casalini (asesoramiento y diseño escenográfico) Sergio Kessel y Ricardo Di Giovanni  (realización escenográfica) Gustavo Morelli (compositor y dirección de canto) Alfonsina Magariño (entrenadora vocal) Veronica Roig (imagen y fotografía) Dante Di Giovanni (diseño gráfico) Albano Boj (realización plástica) Martina Carfagnini (asesoramiento) Felipe Martini (interpretación en arpa) Nolasco Reyes (técnico tramoyista) Lina Destéfanis (asistencia de dirección y dirección de actores) Ricardo Di Giovanni (puesta en escena y dirección general). La producción teatral está a cargo de la Compañía de Teatro y Títeres "El Biombo" y la producción general es de Club de Arte "El Biombo". Este espectáculo cuenta con el auspicio de INT, Unter Central, Vec


El valor de la entrada anticipada es de $120, en puerta $150 y para estudiantes, presentando certificado de alumno regular $100 y pueden adquirirse en la sede del Club. Consultas e informes al teléfono 0298 4425832.

S. C. de Bariloche

ANAHÍ RAYEN MARILUAN presenta su nuevo disco "KISULELAIÑ / NO ESTAMOS SOLAS"
Viernes 8 de Mayo a las 21 hs. en Araucanía, Av. Bustillo km 11,500

Artistas invitados: Leopoldo Caracoche, Carmen Marpegan y Alicia Golán

Una obra íntima y muy particular, de una cantante mapuche que toma su lengua y sus ritmos, para matizarlos con la música popular argentina y universal. Así logra este primer disco solista, con carácter ancestral y sonido actual.

Anahí Rayen Mariluan es una cantora de la tierra, nacida en Neuquén y formada con distintas técnicas musicales. Compositora de temas que mezclan su tradición mapuche con la música universal y popular, éste es su primer disco como solista, en el expone ese universo sonoro en doce composiciones propias. También es integrante de Tamborelá (tambores en manos de mujeres).

En esta obra llamada No estamos solas (Kisulelaiñ, en su lengua madre), desarrolla conceptualmente un recorrido por paisajes sonoros muy amenos e intimistas. Son doce cantos en mapuche y castellano, valiéndose de escalas musicales y temáticas populares, que armonizadas, aluden como hecho artístico a la vigencia de esa cultura.Usa el idioma, su cadencia rítmica y también algunos instrumentos autóctonos, además canta en español, a veces en las mismas piezas va alternando o dedica una vuelta completa en cada lenguaje.

El contexto de las canciones es más bien cercano a lo que conocemos popularmente, suenan como baladas acústicas, llevadas mayormente con guitarra o piano y un pulso lento. Eso tiene que ver con que están armonizadas con la visión occidental de la música, en algunos casos la melodía también se nos hace más reconocible y en otros referencia a sus antepasados, lo más importante allí es la forma de cantar y el lugar en que está colocada la voz.

La sonoridad es principalmente acústica, aunque hay recursos mínimos de climas y efectos generados por herramientas electrónicas. Se escuchan los timbres de típicos instrumentos mapuche como el kultrún, el trompe, la trutruca y de sus antiguas flautas. Sobre todo esa orquestación, que por momentos es bien austera, luce la voz endulzada de Anahí Mariluan.

Desde el título y su concepción, todo tiene que ver con una idea de transmisión muy antigua y que hoy aparece separada en nuestra realidad. Lo sagrado de la música, del canto y la danza y el lugar que ocupaban las mujeres en esa tradición. La sapiencia y el poder femenino en la cosmogonía y la continuidad de la historia. Es bueno recordar también que en el mapudungun (o mapuzungun, como se conoce al idioma mapuche en mapuche), no existe un vocablo para decir ”música”, puesto que es considerada inseparable de lo ritual; hija del viento, sobrenatural y culturalmente sagrada.

 
Escuchá su música:

Entradas anticipadas en Andino Fotografía, Mitre 515 y en el local de artesanías de Estación Araucanía, Av. Bustillo 11,500

Viedma

El Sapo Pepe, al teatro en Viedma! El Centro Cultural se transformará en Sapolandia el próximo 7 de Mayo a las 19 hs. Junto a Las Pepas, “El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” recorrerá la magia de cada momento del año, con juegos y canciones. “El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” nos propone un recorrido por las cuatro estaciones del año en Sapolandia, en el cual junto a Las Pepas descubrirá la magia de cada una de ellas, atravesada por canciones y juegos. ¿Querrá Pepe volver al jardín cuando llegue el otoño? ¿Qué preparará Sofi en la cocina para aliviar el frío? ¿Traerá el Cartero sorpresas esta primavera? ¿Qué le pedirá Luli a Papa Noel para la próxima Navidad? ¿Se asustará el Bicho Coco con los truenos? Todas esas preguntas tendrán su respuesta en este mundo mágico donde todo es posible: Sapolandia. “El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” es una entrega repleta de magia y canciones, dirigida a los más pequeños que diariamente eligen Sapolandia. Nuevas canciones, los clásicos como “El Sapo Pepe”, “Todos haciendo pocitos” y “Arriba Pepe” y dos presentadores muy especiales serán de la partida. Un divertido espectáculo interactivo, que además de celebrar la diversidad y la amistad está plagado de contenidos audiovisuales destinados a fortalecer y estimular la motricidad y corporeidad de los niños de 0 a 6 años. Con Luis Herrera como el Sapo Pepe, Lucía y Sofía Hernández como Las Pepas y Ariel Stavitzky como el Cartero y el Bicho Coco; libro y dirección de Analía M. García (Candela); música de Analía M. García (Candela) y Sofía Hernández; animaciones de Maxi Bearzi; voces y doblaje de personajes de Sofía Hernández; y arreglos musicales por encargo de Jack Luce. Las entradas pueden adquirirse por el sistema www.viaticket.com.ar y en las de Saturno Hogar Gracias por la difusión y/o publcación Fedorco Producciones Prensa & Comunicación www.fedorco.com /

Gral. Roca

EL MUSEO HISTÓRICO “ALICIA ZANONA” INFORMA A LA COMUNIDAD EN GENERAL QUE DURANTE EL MES DE MAYO SE ATENDERÁ AL PÚBLICO TODOS LOS MARTES Y JUEVES DE 14 A 17 HS. ADEMÁS DEL HORARIO HABITUAL DE LUNES, MIÉRCOLES Y VIERNES DE 8 A 12 HS.
LOS ESPERAMOS COMO SIEMPRE CON ENTRADA GRATUITA, PARA JUNTOS RENOVAR NUESTRO COMPROMISO CON LA HISTORIA Y LA MEMORIA.

Viedma

En la edición 2015  del  Ciclo de Artistas Locales que organiza la Municipalidad de Viedma  el viernes 8 de mayo a las 21 hs se presentara en el escenario de la Sala Mayor del Centro Municipal de Cultura se presentara el grupo Solar Jazz con una entrada establecida en $50.
Solar jazz aborda un repertorio de jazz standars y bossa nova  de autores como MIles Davis, Chick Corea, Tom Jobim, Charlie Parker, entre otros.
 Algunos temas del repertorio se abordan de manera puramente instrumental y otros de manera vocal e instrumental. El grupo  se formó en Septiembre del año pasado ,pero  ha ido modificando su formación, sus integrantes actuales son: Roberto Tarifeño en Batería, Marieu Cariac en voz, Adrián Farfal en Bajo y Roberto Pridebailo en Guitarra.
Este ciclo se conformo con el fin de brindar un espacio de expresión a las manifestaciones artísticas de nuestra comarca,con la organización y  realización  de la Subsecretaria de Cultura, donde los artistas acceden a la presentación de su propuesta en  sala mayor contando con los recursos técnicos y de producción propios de la Municipalidad de Viedma.

S. C. de Bariloche

MOMA MOZETICH. NUDA VIDA, LA NUEVA EXPOSICIÓN DE FARRARONS FENOGLIO ARTE CONTEMPORÁNEO

San Carlos de Bariloche, 4 de mayo de 2015 – El próximo jueves 7 de mayo a las 19hs se inaugura la exposición de arte “MOMA MOZETICH. NUDA VIDA” en la galería Farrarons Fenoglio Arte Contemporáneo, Mitre 442, local 21 del Paseo de la Catedral y se podrá ver hasta el 20 de agosto inclusive.
Por segunda vez consecutiva la muestra será individual y la artista seleccionada en esta ocasión será Moma Mozetich, oriunda de Necochea y Barilochense por adopción, que presentará su última serie de obras de dibujo y pintura.
“Los trabajos de Moma, se presentan a sí mismos como ausencias, en símbolo a lo cultural que desencadena el marco narrativo. Cada trabajo individual posee un carácter fragmentario, y es en la suma poética de las partes donde el narrar recobra un sentido manifiesto de desnudez¨ así lo describe José Pizarro, curador de la nueva exposición de la galería en su texto curatorial “Soy Moma (Hablar con el otro)”.
Las obras de Moma Mozetich se podrán apreciar en la sala principal de la planta baja y primer nivel, mientras que la tienda de objetos estará ubicada en una de las salas internas de la planta baja. La Trastienda seguirá expuesta en el tercer nivel con sus mas de 300 obras de artistas del staff de la galería.
Durante los tres meses que dura la muestra se podrá disfrutar de diferentes charlas, visitas guiadas y varios cursos y talleres para todo público con el fin seguir acercando cada vez más la gente al arte contemporáneo.
Los horarios de atención para los que quieran visitar la galería son: martes a viernes de 10:30 a 13hs y de 17:30 a 20:30hs. Los sábados de 11 a 13hs y de 17:30 a 20:30hs y los domingos de 17:30 a 20:30hs. Lunes cerrado.

La entrada es libre y gratuita.

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Acerca de Farrarons Fenoglio Arte Contemporáneo
Mitre 442, Paseo de la Catedral, Local 21| Tel: 0294 458-4585

Gral. Roca

RE ESTRENO
La Compañía de Teatro y Títeres "El Biombo" conjuntamente con Club de Arte re estrena el sábado 9 de mayo a las 22 hs y el domingo 10 a las 21 hs la obra de teatro de Abelardo Castillo "Israfel" (Drama en dos actos y dos tabernas, sobre la vida de Edgar Poe)
Las entradas pueden adquirirse durante la semana en la sede de Club de Arte, Rodhe 1464/66 en el horario de 18 a 22 hs; tanto para el re estreno como para las siguientes funciones que serán todos los fines de semana del mes de mayo. Valor de la entrada anticipada $120, en puerta $150 y estudiantes de todos los niveles educativos presentando certificado de alumno regular $100.

ELENCO
Para esta producción se ha conformado un elenco de catorce actores de la región quienes interpretarán los veintidos personajes de la obra: Emiliano Sanchez, Daniel Corrales, Luciano Batalla, Matías Valenzuela, Matías Tondato, Ricardo Di Giovanni, Lina Destéfanis, Carlos Delgado, Marina Di Giovanni, Antonio Allías, Julio Hajos, Esteban Beretta, Celeste Flores, Ilenia Zaccaria, con la dirección general y puesta en escena de Ricardo Di Giovanni. Por ser una producción de gran magnitud se cuenta con un importante equipo técnico, que junto con los actores reune un total de treinta personas, encargadas de llevar adelante la puesta en escena,con cinco cambios de escenografía y ambientada en el siglo XIX.

"ISRAFEL"
Como teatristas, los integrantes de la Compañía de Teatro y Títeres “El Biombo”, buscábamos una obra capaz de cautivar al espectador y a la vez conmovernos a nosotros como artistas y que de alguna manera refleje la intensidad que caracteriza al hecho artístico.
Es así como nos re encontramos con la obra “Israfel” del gran escritor argentino Abelardo Castillo; drama en dos  actos y dos tabernas, sobre la vida de Edgar Poe.
Si bien la obra fue escrita y estrenada en la década del 60, nos sorprendió la vigencia de la temática, en la cual Castillo ficciona distintos momentos de la vida turbulenta de Poe, convirtiéndose este en símbolo universal. Castillo trasciende la emblemática figura del poeta y con su estilo  característico en el cual vuelca su pasión de ajedrecista y la precisión del pugilista que fue, nos invita a reflexionar sobre el acto creativo y el hecho artístico.
Según palabras del autor "Israfel" no es aquí el ángel de la muerte, si no el de la música: "es la criatura de voz más hermosa, que lleva en su corazón la metáfora de la rebeldía"

EL AUTOR
Abelardo Castillo nació en San Pedro, Buenos Aires, en 1935. Fundó y dirigió las legendarias revistas El escarabajo de oro, considerada por la crítica especializada como la más prestigiosa publicación literaria de los años sesenta, y El Ornitorrinco, la primera y más importante revista literaria de la resistencia cultural durante los años de la dictadura. Dramaturgo y narrador, ha publicado entre otros títulos; El otro Judas, Las otras puertas, Israfel (obra de teatro basada en la vida del poeta Edgar Allan Poe recibió en 1963 el Primer Premio Internacional de Autores Dramáticos Latinoamericanos Contemporáneos del Institute International du Theatre, UNESCO, París. El jurado estaba integrado por Eugène Ionesco, Claude-André Puget (Francia) Christopher Fry (Inglaterra), Diego Fabri (Italia), Heinrich Schnitzler (Austria), Marc Connelly y Rosamond Gilder (Estados Unidos), Arki Kivinaa y Jack Wtikka (Finlandia), Alfonso Sastre(España) y Bohdan Korseniewski (Polonia), Cuentos crueles, Las panteras y el templo, El que tiene sed (Primer Premio Municipal), Las palabras y los días, Crónica de un iniciado (Segundo Premio Nacional),Las maquinarias de la noche y El evangelio según Van Hutten. Traducida a trece idiomas, su obra ejerce una clara influencia en autores de promociones más tardías. Sus cuentos fueron galardonados con el premio Konex de Platino 1994 y en el 2014 obtuvo el premio Konex de Brillante por su trayectoria.

Esta producción artística cuenta con el apoyo de INT y el auspicio Unter Central, DeciBelza,Vector: taller gráfico y gigantografías y Daco vidrios.
Consultas e informes al teléfono 0298 4425832.

Viedma

A partir del viernes 8 a las 20 hs quedara inaugurada la muestra de pinturas “Otoño  & Invierno” de  Néstor Rubén Pedersen  que consiste en una serie de más de veinte  pinturas que serán expuestas en hall y galerías del Centro Cultural de Viedma con entrada libre y gratuita.
La exposición podrá  ser visitada en horario corrido de 09 a 21 hs hasta el día 29 de mayo..
Néstor Pedersen, artista local, fundamenta su temática en la defensa y cuidado de nuestro medio ambiente, en 2009 expuso "Sensaciones de mi Tierra" y en  2013 nos presento " Animales de la Patagonia".
Las instituciones educativas interesadas podrán coordinar visita guidas con el artista como en anteriores años.

Gral. Roca



Las películas de éste miércoles en Espacio INCAA

17hs. “Si sos brujo”

Sinopsis

Un joven músico argentino busca a los legendarios maestros de la época de oro del tango (hombres que ahora tienen 70 u 80 años) para rescatar la transmisión oral de los secretos del género, antes de que se pierdan para siempre.

"Si Sos Brujo" cuenta el sueño de crear una orquesta escuela de tango a la vez que se adentra en la profunda relación que se establece entre su impulsor y creador, el joven contrabajista Ignacio Varchausky y el viejo maestro retirado que debe conducirla, el mítico violinista, bandoneonísta y compositor Emilio Balcarce.

En esta verdadera épica contra el olvido, Ignacio tiene que convencer a Emilio Balcarce, ya con sus 82 años, para volver a la sala de ensayo. Con la colaboración de notables figuras del genero como Pepe Libertella, Raúl Garello, Néstor Marconi, Ernesto Franco, Julián Plaza, Leopoldo Federico, Atilio Stampone, y Víctor Lavallén, entre otros, Emilio debe conducir a sus jóvenes discípulos al corazón del tango, presentándoles a sus grandes compositores, a sus orquestas mas queridas, y enseñándoles el secreto de detalles casi perdidos de interpretación, en los que vive el sabor real del tango.

Con la participación de
Ignacio Varchausky y Emilio Balcarce

Además:
Wynton Marsalis, Pepe Libertella, Ernesto Franco, Néstor Marconi, Leopoldo Federico, Atilio Stampone, Raúl Garello, Julián Plaza, Víctor Lavallen, Mauricio Marcelli, Roberto Álvarez, Horacio Romo, Ramiro Gallo, Pedro Pedroso, Eva Wolff, Orquesta El Arranque y el Ramiro Gallo Quinteto.

Ficha Técnica

Dirección: Caroline Neal
Producción Ejecutiva: Caroline Neal y Vanessa Ragone
Guión: Alberto Muñoz y Caroline Neal
Fotografía y Cámara: Marcelo Lavintman y Diego Poleri
Montaje: Caroline Neal
Sonido directo: Néstor Frenkel y Adriano Salgado
Dirección de sonido: Martín Grignaschi
Post-producción de sonido: La Burbuja – Tauro Digital Sound
Post-producción de imagen: Sergio Rentero – Cinemagótika.
El documental es una Co-Producción de la Asociación TangoVia Buenos Aires, el INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Visuales), The Hawthorne Drivers y Zona Audiovisual SRL, con el apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

La Directora

Caroline Neal nació en Danville, Virginia en los Estados Unidos en 1965. Vivió diez años en Boston donde se graduó en la Universidad de Harvard. Recibió una beca otorgada por el Trustman Fellowship para estudios en la India, donde trabajó para la Madre Teresa en Calcuta.
Recibió su Maestría (Master of Fine Arts) en Cine en la Universidad de Nueva York, donde ganó el Premio Martin Scorsese. Se mudó a Buenos Aires en el 2000 para empezar trabajo en el documental Si Sos Brujo: Una Historia de Tango. Actualmente vive en Buenos Aires.

21hs. “El perro Molina”

Sinopsis

Antonio Molina es un delictivo en decadencia que intenta sostener a cualquier costo el respeto por la amistad y por la palabra empeñada. El drama amoroso del comisario Ibáñez y de su bella esposa Natalia, quien se entrega de lleno a la prostitución contrariando así la voluntad de su marido, lo involucra a Molina con una tragedia de proporciones para la cual nadie puede estar preparado.

Ficha Técnica

Dirección: José Celestino Campusano
Actores Principales: Daniel Quaranta, Florencia Bobadilla, Carlos Vuletich, Damián Ávila
Producción: José Celestino Campusano
Fotografía: Eric Elizondo
Guión: José Celestino Campusano
Música: Claudio Miño


Comienza taller de diseño y construcción de indumentaria

Este miércoles reinicia un taller muy esperado, "Diseño y Construcción de Indumentaria", dictado por la diseñadora Florencia Rodriguez. Los encuentros serán los miércoles de 15:30 a 18hs.
Para consultas e informes los interesados se pueden contactar a los teléfonos 0298 4423710 o 4422519, en el horario de 10 a 12 y de 15 a 20:30.


Circuito: De Brasil se presenta “O Senhor das Chaves”

Esta jueves 7 de mayo el Circuito de Teatro  permite la visita de un elenco proveniente de Brasil. La obra que podrá disfrutar el público de la región a partir de las 21:30 es “O senhor das chaves”, de Alexandre Roit.
Para socios de Casa de la Cultura la entrada es gratuita. El valor de la entrada general es de $70.

Sinopsis de la obra:

Aparece un viejo marinero, pero no sabe de dónde. Muestra dudas acerca de las razones que lo llevaron a aquel lugar, y quienes son aquellas personas que se sientan delante de él. Con la ayuda del público, él logra ubicarse, e irá recordando varias historias: Al final, el público sigue con la misma duda: ¿Sería él, el protagonista de las historias contadas? ¿Serían esas historias verdaderas, o fruto de su imaginación?. Tal vez eso no importa, tal vez lo que nos interesa es tomar las historias y llevarlas con nosotros, como un recordatorio de un mundo en el que, incluso si las cosas se inventan no quiere decir que no son ciertas.

Ficha artística

Actor: Alezandre Roit
Iluminación:  Wagner Freire / Armazem da luz
Dirección: Pedro Pires
Dramaturgia y Asist direc: Rodrigo Matheuso

Casa de la Cultura agradece especialmente a “Bulonera Patagónica S.R.L.” el auspicio de la realización del Circuito 2015.


Viernes de Funk con Zeze Tribu

El viernes 8 el “Espíritu Funk” habitará Sala II con la presentación de “Zezé Tribu”. Desde las 21:30 la banda presentará nuevas canciones que alternará con las de su última producción discográfica; "Espíritu Funk".

La formación con la que se presentarán en Casa de la Cultura está integrada por Zezé Nou (guitarra y voz), Lucas Coscio (bajo eléctrico), Javier Couto (batería), Roberto García (guitarra eléctrica), Belén Sandoval (voz), Sofía Canali (voz), Suyai Fonseca (voz) y Walter Luzarreta (saxos).

Desde la producción definieron la propuesta como “una invitación abierta para experimentar junto a los músicos sobre el escenario una noche de movimiento visual y sonoro”.

Los precios de las entradas son:
. $60 anticipadas
. $80 en puerta

Dentro de las entradas anticipadas hasta el JUEVES 7 A LAS 21.30 HS VENTA DE ANTICIPADAS
. 2 x $80

Teléfono de contacto:
Por mensaje a (2984) 416579.


Festival de Narración “Hablalapalabra”

El sábado 9 de mayo le Festival de Narración “Hablalapalabra” se vive en Casa de la Cultura.

Desde las 23:30 las historias latinoamericanas ocuparán el Hall.  Este año el festival cuenta con narradores invitados de Guatemala, México, Colombia, Venezuela, Brasil, Perú, y de distintas provincias argentinas.

Hace 5 años la Escuela Patagónica De Narración Oral organiza de manera autogestiva en las provincias de Río Negro y Neuquén, en la Patagonia Argentina, el festival de narración oral más importante del fin del mundo.

En las ediciones anteriores como en esta 5ta edición, mas de 40 narradores contando, mas de 9000 espectadores, 80 funciones en escuelas, 8 funciones en teatros de distintas localidades de la zona, presentaciones en cárceles y hospitales.

Por primera vez el festival cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura de Nación.

El valor de la entrada para público general es de $60.


El domingo se presenta la comedia “Tu cola me suena”

La función será el domingo 10 de mayo a las 21hs. en Sala II. El elenco está integrado por German Kraus, Beto Cesar, Andrea Estevez, Federico Bal, Sabrina Ravelli, Tota Santillán, Belen Gimenez y la participación especial de Divina gloria.

La dirección es de René Bertrand y la producción general de Javier Faroni.

El valor de la entrada es de $280 y $270 para socios.

Los productores del espectáculo, definen así la propuesta:

“Tu cola me suena” es una comedia de situaciones que mantendrá al espectador expectante hasta llegar a un final…. feliz??
 Daniel, próximo a casarse con Gloria, cree que ésta lo engaña con su mejor amigo, situación que le ha provocado un shock por el cual sufre de un raro tipo de impotencia.
Así es que  su médico, un excéntrico y desmemoriado personaje, lo invita a desarrollar diferentes técnicas para superar su mal, pero esto lo pondrá al límite frente a la mirada de su círculo íntimo que comenzará a desconfiar de su condición de hombre de bien y hará que ponga en juego su presente y su futuro”.


En Galeria

Continúa la exposición de Alda Gargini

El público sigue teniendo la oportunidad de encontrarse con el trabajo de una artista plástica prolífera y llena de experiencias en la galería de artes de Casa de la Cultura. Continúa en éste espacio la exposición de Alda Gargini con una selección de sus obras de arte en vidrio y tapices. 

Alda comenzó su formación en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano” de la ciudad de Buenos Aires donde obtuvo el título de Profesora de Dibujo. Durante veinte años ejerció la docencia en materias como Plástica, Historia del vestido y diseño de moda y Dibujo.

Ha sido y es una buscadora inquieta de nuevas formas y materiales. En su trayectoria se cuentan decenas de exposiciones de trabajos en cerámica, arte textil y vitrofusión.

Entre los reconocimientos obtenidos se destacan: el 2º Premio en el Salón Nacional Día Internacional de la Mujer, en La Plata (1997) por una obra de Arte Textil y el 2º Premio en el Salón Nacional de Cerámica de Bariloche en 1983, por la exposición de un mural.



Adelantos

Florencia Peña llega con “Casi Diva”

El viernes 15 de mayo llega a Casa de la Cultura el Music Hall protagonizado por Florencia Peña, con Sebastián Almada y un elenco conformado por : Noralih Gago, Leo Bosio, Mariela Rosso y Seku Faillace. La función será a las 21:30 en Sala II.

El valor de las entradas generales es de $300 y para socios de $280.

Durante todo el show, la actriz es autorreferencial, explicándole al público por qué jamás llega a ser una verdadera diva. Además de bailar y cantar, realiza un monólogo que provoca la ovación del público y se da el gusto de hacer tap acompañada por Sebastián Almada en el piano.

Más allá del talento indiscutido de Florencia y Sebastián, el resto del elenco se luce sobre las tablas teniendo cada uno luz propia a la hora de buscar la aceptación de un público exigente. Todo lo demuestra el saludo final con cientos de personas aplaudiendo de pie.

El espectáculo desde el primer momento en que se presentó en el verano en Córdoba, recibió excelentes críticas de los espectadores y periodistas que se hicieron presentes en la sala. Al igual que los artistas colegas que eligieron ir a ver la obra arriba del escenario.

“Casi Diva”, en la temporada 2015 obtuvo premios como el de “la Voz del Interior” que consagró a Florencia Peña como “Mejor Actriz”, al igual que los “Concert”, y los premios “Carlos 2015” que le sumaron a la obra el galardón de “Mejor Music Hall”.

Criticas:

“El público recibe cada uno de los chistes de Peña y devuelve una carcajada. El resultado es favorable” Clarín

“En Casi diva, Florencia sube un escalón más en su ya probada carrera de humorista”  La Voz del Interior

“En muy pocos espectáculos se pueden escuchar tantos aplausos seguidos por cada comentario que dicen los actores en escena”  Día a Día

Más información:




El Sapo Pepe en Casa de la Cultura!

El domingo 16 de mayo llega a Casa de la Cultura uno de los personajes más queridos por los chicos con el espectáculo “El Sapo Pepe en las cuatro estaciones”.  La función será  a las 16hs. en Sala II.
Propone un recorrido por las cuatro estaciones del año en Sapolandia, en el cual junto a Las Pepas descubrirá la magia de cada una de ellas, atravesada por canciones y juegos.
¿Querrá Pepe volver al jardín cuando llegue el otoño? ¿Qué preparará Sofi en la cocina para aliviar el frío? ¿Traerá el Cartero sorpresas esta primavera? ¿Qué le pedirá Luli a Papa Noel para la próxima Navidad? ¿Se asustará el Bicho Coco con los truenos? Todas esas preguntas tendrán su respuesta en este mundo mágico donde todo es posible: Sapolandia.
“El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” es una entrega repleta de magia y canciones, dirigida a los más pequeños que diariamente eligen Sapolandia.
Nuevas canciones, los clásicos como “El Sapo Pepe”, “Todos haciendo pocitos” y “Arriba Pepe” y dos presentadores muy especiales serán de la partida. Un divertido espectáculo interactivo, que además de celebrar la diversidad y la amistad está plagado de contenidos audiovisuales destinados a fortalecer y estimular la motricidad y corporeidad de los niños de 0 a 6 años.
Con Luis Herrera como el Sapo Pepe, Lucía y Sofía Hernández como Las Pepas y Ariel Stavitzky como el Cartero y el Bicho Coco; libro y dirección de Analía M. García (Candela); música de Analía M. García (Candela) y Sofía Hernández; animaciones de Maxi Bearzi; voces y doblaje de personajes de Sofía Hernández; y arreglos musicales por encargo de Jack Luce.
Las entradas están a la venta en la secretaría de Casa de la Cultura de Lunes a Viernes, de 10 a 12hs y de 15:00 a 20:30. El valor de la entrada general es de $230 y $220 para socios.


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Casa de la Cultura
Área de Prensa
9 de Julio 1043 - General Roca
(0298) 4423 710 / (0298) 4422 519

Viedma

Se presentó el “Encuentro de Músicos Rionegrinos”
En conferencia de prensa realizada hoy por la mañana en el Salón Gris de Casa de Gobierno de Viedma, la Secretaría de Cultura, dependiente del Ministerio de Turismo, Cultura y Deporte del Gobierno de la Provincia de Río Negro, dio a conocer la realización del “Encuentro de Músicos Rionegrinos” a realizarse del 5 al 7 de junio en la capital provincial.
La mesa de la presentación estuvo integrada por la Ministra de Turismo, Cultura y Deporte,Mariana Giachino; el Director de Coordinación de la Secretaría de Cultura, Pablo Otazú, el Coordinador del Área Música de la Secretaría de Cultura, Hector Calvo; y la Secretaria de Turismo, Cultura y Deporte de la Municipalidad de Viedma Mercedes Querejeta; con la presencia además de la directora de Cultura de ese municipio, Celeste Larregui.
Abrió la exposición la Ministra Giachino quien expresó que “es más que trascendental volver a reunir a los músicos rionegrinos. De esta forma vamos a poder ver toda la evolución que han tenido los mismos en este tiempo”.  La representante de la cartera de turismo manifestó también que “a través de este evento se podrá generar un plan de trabajo conjunto y acompañar el crecimiento de la música dentro de la provincia”. Luego agradeció a Mercedes Querejeta por el compromiso con el que el área municipal viene trabajando en la organización del evento junto a la Secretaría Cultura.
Seguidamente Otazú señaló que es sumamente importante la realización de este nuevo encuentro y expresó que “es más que interesante encontrarnos en un espacio en común para discutir la problemática del área, porque no serán sólo recitales, sino que además se van a debatir cuestiones que tienen que ver con la actualidad del sector para que las cosas salgan mejor”.
Por su parte, el Coordinador del Área Música dio detalles de los requerimientos para participar del encuentro, como el de residir en Río Negro, ser mayor de 21 años, tener por lo menos tres años en la actividad y/o diez presentaciones en vivo. “A demás de recitales, va a haber talleres de capacitación en canto, composición, armonía funcional aplicada al rock, blues y jazz, guitarra en la música popular argentina y un work-shop sobre grabaciones y ediciones en pc. También habrá mesas de trabajo para debatir y buscar soluciones a los problemas de la profesión en nuestra provincia” remarcó Calvo.
Para finalizar Mercedes Querejeta agradeció en nombre del municipio de Viedma que el gobierno de la provincia, en particular el Ministerio de Turismo, Cultura y Deporte, haya elegido la localidad para desarrollar "este evento tan importante que va a vestir de fiesta y color a la capital rionegrina"; y señaló que “se utilizarán tanto el Centro Cultural, como otros espacios y también los escenarios en los barrios”.
Para participar del Encuentro de Músicos Rionegrinos los interesados deberán dirigirse vía mail amusicarionegro@gmail.com / secretaria.cultura.prensa@gmail.com / prensacultura.rionegro@gmail.com o personalmente a la Secretaría de Cultura de Río Negro, San Martin Nº 360 de Viedma. También es posible consultar telefónicamente al 02920-427672, o en las secretarías de cultura de los municipios.
- Agradecemos la difusión -

Viedma

El sábado 9 de mayo a partir de las 21,30 hs en el Centro Cultural 2, ubicado en Mitre 947 de nuestra ciudad se presentara Raul krenz, canta-autor rionegrino con entrada libre y gratuita.
Este evento cuenta con el auspicio de la Municipalidad de Viedma.
En el año 2007 presento su primer disco Juntando Leña en la Sala Mayor del Centro Municipal de Cultura con muy buena repercusión de publico.
El compositor expresa en sus canciones el sentimiento popular, un racimo de vivencias y experiencias del hombre del sur, con ritmos de todo el país representando a quienes comparten el amor por su región
Este músico lleva toda una vida cantando a su provincia; recorrió varias regiones de la Argentina ya desde niño junto a su hermano, participando de distintos festivales y pequeños escenarios.
En la actualidad continua presentandose junto a su hija Joanna Krenz, interpretando muchas de sus canciones y también repertorio del cancionero popular.